Il gesto creativo
fa vedere lontano
mentre dialoghi afoni
si frangono dentro,
come melasse schiumose,
come risacche di rimorsi.
Il gesto creativo
rincuora.
Le illusioni attendono,
livide,
che tramonti imminenti
si mutino in albe.
MORTE
Stringo ancora
l’ombra del mio ieri
mentre vacilla ogni certezza.
Calda è l’aria della sera
e odorosa di malva.
Non mi chiedo
se è stato il caso
il destino
un accidente.
Ora il silenzio fa male.
MIA MADRE
I colori riflettono
trasparenze adamantine.
Brevi ansimi e poi nulla.
Ed ora che faremo
senza i suoi occhi gentili?
Dall’alto, sulla tela,
sussulti di rosso scarlatto
esitano e poi colano.
Mia madre
che travasa geranei
a primavera,
la vedo
cullare il suo tempo
in attesa, paziente,
di uno scambio d’amore
rammendando calzini.
JAZZ
Tutto quello che ho dentro
profondo risuona
e più mi appartiene.
È un ritmo di jazz
che si tende, si espande.
Levigate carezze
a lungo sospese,
miraggi accampati
tra volute di avana,
fantasmi che avvolgono,
come veli,
sirene.
Ti osservo assentire
partiture tracciate
su tele stantie,
segnali che inquietano,
scuotono,
in un ritmo di jazz.
DRAVA
Ti guardo mentre scorri,
sinuosa,
vestita di saio e di mota
dopo un temporale.
Le fronde dei salici
accarezzano i cigni.
Drava,
vestita di cielo
ti ho vista, la sera,
furtiva,
rubare riflessi
da una riva in festa.
Ancora,
dal fondo del tuo letto,
ritornano,
vorticando tra gorghi,
sussurri di amanti.
Drava,
dicono che il tuo colore
È lo smeraldo.
POLVERE
Giramondo, terrena realtà.
Abbarbicata a passi frettolosi,
a giri di vento,
a tutto e a niente
in vortici di trionfo,
sale, si impenna,
poi ricade,
svuotata.
La polvere ci appartiene,
ci attraversa,
ha il colore
dell’incanutimento,
ma è senza età.
Domani rincorrerò un rigagnolo
dopo il temporale.
ISPIRAZIONI
Territori inesplorati
le ispirazioni.
In essi mi allontano
senza voltarmi indietro.
Lascio tracce generose,
sussurri pigmentosi,
unguenti per sudari
di iuta e di lino.
Inseguo sogni
con puerile certezza,
intrecciando canestri
di vento.
ARTE
Arte,
evasione, stordimento,
alienazione.
I colori annaspano
in isole di solitudine
trascinandosi,
ciechi con ciechi,
per mano,
su tele bruegheliane.
Creativo,
come un dio greco,
spargo gocce di miele
su poveri sogni
e sorrido.
Una lacrima
di sacro pigmento
si allarga,
sul pavimento.
SONO UN SOFFIO ESAUSTO
Sono un soffio esausto,
un liberato lamento
di fragile alieno.
Sono polline sospeso.
Datemi un varco
nel bianco silenzio
della terra di nessuno.
I colori sgargianti attendono
tremando, nei baccelli inguainati.
Un’idea,
come squillo di tromba
segnale di lotta.
Graffi,
fendenti che segnano
e poi spruzzi vermigli
si alternano a livori di morte.
Lo scontro è irruento
il gesto vacilla
si ferma, confonde.
Ecco,
nel pensiero di un’eco
intravedo un possibile approdo,
un riparo di luce.
MARIO ALIMEDE, GRAFIKE IN POEZIJA
Likovni umetnik Mario Alimede iz Pordenona je obiskoval Mednarodno grafično šolo v Benetkah, poklicno pa se ukvarja z ilustracijami in grafičnim oblikovanjem za različne založniške hiše in oglasne agencije. V prvi vrsti je torej grafik, ki se posveča tako klasičnim kot digitalnim tehnikam, kar pa je v precejšnji meri razvidno tudi iz njegovega slikarskega opusa. Slikovno površino prične zapolnjevati z izrisovanjem likovnih objektov in prostorsko-kompozicijskih silnic v tehnikah oglja, oljne krede, pastelnih svinčnikov, grafita ipd. Poglavitne oblikotvorne konture so praviloma nekromatične črne, simbolizirajoč življenjsko dramo, ki pa si jo ljudje radi obarvamo v prijetnejše, kromatične odtenke. Slednje simbolizirajo večje barvne ploskve v obliki tektonskih mas, ki jih dopolnjuje še z grafizmi v smislu dodatnih kontur ali intervencij v obliki šrafiranja. Alimedejeva dela so praviloma asociativno abstraktnega značaja s prikrito objektno in barvno simboliko. V tem oziru izstopajo v novejšem času bogati odtenki rdeče barve, ki po eni strani simbolizira življenje, po drugi pa smrt. Avtor ima pojav rdečega kolorita kot neke vrste reakcijo na vse več krvavih dogodkov, ki spremljajo naš vsakdan. V večini primerov gre za specifično, samo Alimedeju razumljivo kriptografijo. Pogosto se pisana sporočila na slikovnih površinah, kot je na primer »ribe vedo, kam gredo« ipd., nanašajo na kakšno od osnovnih avtorjevih tematik, kamor sodijo vprašanja, kdo smo, od kod prihajamo in kam gremo. Posebej se posveča problematiki časa v smislu minljivosti in propadanja ali pa obravnava arheološke ostanke in korenine v pomenu avtorefleksije ali psihoanalize duše. Mario Alimede se v posebnih okoliščinah vendarle izraža nekoliko bolj eksplicitno, kot je to, na primer, storil na likovni koloniji LIJA LENT 2004 v Mariboru. Prvi vtis, ki ga je v Mariboru prevzel, je bil dramatični pogled na naraslo, gostorjavo, grozeče tekočo Dravo med sprehodom čez stari most. Reka ga je tako očarala, da ji je posvetil celo pesem, ki jo je v obliki letrizma kompozicijsko vključil v slikovno površino: »Drava, oblečena v nebo, videl sem te zvečer, tatinca, izmikati odseve praznujočega obrežja.« V središče slikovne kompozicije je izjemoma umestil diagonalni prostorski križ v obliki človeškega lika, ki z razširjenima rokama izrašča iz dravskega mostu, povezujoč med seboj različne kraje in svetove. Človeški lik tako očitno pooseblja umetnost, ki ima zgodovinsko nalogo miroljubnega združevanja nasprotij. Tokrat predstavlja izbor najnovejših grafik v sodobni eksperimentalni tehniki bakroreza na matricah iz pleksi stekla, lesa in kartona ob asociativno abstraktnem oblikotvorju z dinamično ekspresivno gesto, sfumaturami in izrazito globinsko prostorsko iluzijo.
